中国音乐学院博士后，原始与现代的邂逅

【摘要】：现代音乐,本来就从原始主义为发端。在经历了其发展、飞跃和异化种种阶段后,现代音乐也迎来了瓶颈,其中遭受诟病最多的是冷漠干巴,脱离听众。而现代音乐有时最缺乏的生动性,恰恰是民间音乐最丰富的。民间音乐蕴藏着大量基因可供现代音乐创作挖掘和发挥。本论文以三首现代交响乐作品——谭盾为大提琴、声像记录和乐队而作的协奏曲《地图》、金湘作曲的《小交响曲——巫》、朱践耳作曲的《纳西一奇》——中的西南少数民族元素与现代作曲技法融合的问题作为研究对象,总结所涉及作品中处理西南少数民族元素与现代作曲技法融合的特点,进而达到分析作品、为音乐创作提供借鉴之目的。中国西南是一个少数民族集中聚居的地区。自古以来,西南就处在中原文化、东南亚文化和南亚文化的交汇点上,各种不同类型的文化在这里交汇、碰撞、融合、变异,具有十分独特的区域文化特征。近年来,随着中国的综合国力及国家软实力的提升,随着中国当代老、中、青几代作曲家在专业音乐创作领域的辛勤耕耘和不懈探索,一批涉及西南少数民族元素的、具有鲜明中国气派的现代优秀交响乐作品引起了越来越广泛的关注。作曲家金湘教授曾在《民族音乐传统的三个层面》一文中,对民族音乐传统划分为上层、中层及底层,其中,上层为音乐形态学范畴,中层为乐思发展逻辑范畴；底层为哲学观及美学思维范畴。

从对“民族音乐传统的三个层面”的继承与发展来看,本文所分析的三部现代管弦乐作品各有侧重。作曲家根据作品需要或从个性出发中国音乐学院博士后,在创作中选择取舍,有的着重于曲调、有的着重于特性音程、有的着重于节奏、有的着重于音色、有的着重于结构、甚至有的着意于意象。本论文主要采用乐谱分析和音像分析的研究方法。绪论：阐述本论文的立论依据、文献综述及研究内容；第一章：概述中国西南概貌及西南少数民族音乐；第二章至第四章：从“结构布局方面西南少数民族元素与现代作曲技法的融合、音高组织方面西南少数民族元素与现代作曲技法的融合、节奏形态方面西南少数民族元素与现代作曲技法的融合、音色特征方面西南少数民族音乐元素与现代作曲技法的融合”等方面出发,分别对谭盾的《地图》、金湘的《小交响曲——巫》、朱践耳的《纳西一奇》进行剖析；第五章.比较三首作品在“西南少数民族音乐元素与现代作曲技法的结合”方面的异同,重点从三首作品西南少数民族元素与现代作曲技法融合体现的美学上进行横向比较；本论文与笔者的作品《云贵两章》中的《引子·赋格·傩》同期交叉进行。论文在最后的第六章里阐述了《引子·赋格·傩》中西南土家族元素与现代作曲技术的融合。本文总结了以上作品中西南少数民族元素与现代技法的融合,通过分析中国音乐学院博士后,并结合本人思考中的创作实践及实践中的思考,笔者意识到,一方面,西南少数民族音乐的“原始”中蕴含着“现代”的因素；另一方面,以上涉及西南少数民族因素的管弦乐作品,其“现代”中蕴含着“原始”的基因,“原始”中衍生着“现代”的思维,它们是西南少数民族元素与现代作曲技法融合的产物。“原始”与“现代”,这一对似乎代表着事物发展的两端,因在创作中的融合而达到统一,传统基因与现代思维的化合,使作品下接“地气”,上得“天时”,并因此更兼具了吸引听众的“人缘”。融合我们珍贵的优秀传统文化,现代音乐的创作一定会更加根深叶茂!这也是本论文给我们包括给笔者的珍贵启示。